La danza è un'arte che combina immagini e ritmo. L'arte della danza è anche un patrimonio culturale, l'arte della danza è universale, cioè il mondo intero ha le proprie arti della danza.
l'arte della danza si sviluppa di volta in volta, dallo sviluppo dell'arte della danza, consente molti nuovi tipi di danza moderna.
Storia della danza
1. L'era primitiva
A partire dall'inizio prima dell'esistenza dei regni nel mondo, si crede che la danza sia un potere sacro e magico.
Quindi, viene creata una danza che viene utilizzata in base alle loro convinzioni.
Uno di questi è la danza della pioggia, la danza dell'esorcismo, la danza revival e altre. La creazione di questa danza si basa e si ispira ai movimenti della natura e imita i movimenti degli esseri viventi.
2. Era del buddismo indù
La storia della danza nel mondo è poi proseguita durante la diffusione del buddismo indù, influenzato dalla cultura portata dai commercianti.
A partire dall'era buddista indù, una danza iniziò ad avere standardizzazione e punti di riferimento, perché esiste una letteratura sull'arte della danza scritta da Bharata Muni con il titolo Natya Sastra che discute 64 tipi di movimenti della mano mudra.
3. Era islamica
Lo sviluppo della danza nel mondo durante l'era islamica iniziò nel 1755 quando il regno islamico di Mataram fu diviso in due.
Con la divisione del regno islamico Mataram, questi due regni iniziarono a mostrare la loro identità attraverso la danza.
4. Era coloniale
La storia della danza nel mondo ha subito una battuta d'arresto durante l'era coloniale a causa del caos in quel momento.
Tuttavia, l'arte della danza esposta a palazzo è ancora praticata e anche ben mantenuta. Durante il periodo coloniale, la danza è stata dimostrata solo in importanti eventi reali.
Un esempio di una danza ispirata alla lotta del popolo durante il periodo coloniale è la danza Prawiroguno. La danza Prawiroguno è nata a Central Java e racconta la persistenza degli eroi del mondo.
5. L'era dopo l'indipendenza
L'arte della danza continua a correre dopo l'indipendenza mondiale, quindi la danza può essere eseguita per cerimonie tradizionali e religiose.
A volte, questa danza si sviluppa anche oggi come intrattenimento. Inoltre, molti giovani stanno iniziando a interessarsi al mondo della danza.
Ciò può essere dimostrato dal numero di giovani che amano la danza e possono dimostrare vari tipi di danza. A partire dalla danza tradizionale e anche dalla danza moderna.
Dopo aver compreso lo sviluppo della danza, ora è il momento di conoscere la danza più profondamente. Quello che segue è una comprensione completa dell'arte della danza a cui devi obbedire!
Capire l'arte della danza
L'arte della danza è un movimento ritmico, eseguito in un determinato luogo e tempo per esprimere sentimenti e trasmettere messaggi da una persona o da un gruppo.
Alcuni pareri sulla definizione di danza secondo varie figure:
1. Secondo un esperto di nome Soedarsono
L'arte della danza è un'espressione dell'anima umana che si esprime attraverso un bellissimo movimento ritmico (estetico).
Il significato del Dr. Soedarnoso, l'espressione del sentimento è il desiderio dall'interno di una persona che dona o mostra i sentimenti e le emozioni di una persona.
Nel frattempo, bei movimenti ritmici sono movimenti del corpo che si adattano al ritmo delle note di accompagnamento, in modo da creare un potere incantevole per lo spettatore ”.
2. Secondo il principe Suryadiningrat
La danza è un movimento che viene presentato da tutti i membri del corpo di una persona che viene eseguito in armonia con il ritmo della musica con uno scopo specifico.
3. Secondo Wikipedia
Nel frattempo, la danza è un gesto ritmico in sintonia con la musica eseguita in un determinato luogo e momento per scopi sociali, che esprime sentimenti, intenzioni e pensieri.
I suoni chiamati musica di accompagnamento della danza governano i movimenti del ballerino e rafforzano il significato da trasmettere.
Leggi anche: Elementi estrinseci e intrinseci in una storia breve (completa) + domande di esempioLe caratteristiche dell'arte della danza
L'arte della danza ha anche delle caratteristiche, ovvero:
- I modelli di movimento sono stati determinati.
- Ha un alto valore artistico
- Il movimento creato va oltre i requisiti minimi richiesti dal contesto.
- Crescere e svilupparsi tra la nobiltà.
- Le misure della sua bellezza trascendono i confini regionali.
Elementi di danza
in breve, la danza è l'arte del movimento del corpo accompagnato dal ritmo e ha uno scopo preciso.
Da questa comprensione, la danza ha certamente elementi come gli elementi principali e di supporto, come segue:
1. Wiraga (raga)
Wiraga in giavanese significa raga, che nel contesto della danza è comunemente noto come movimento. La danza dovrebbe accentuare i movimenti del corpo dinamici, ritmici ed estetici.
Tuttavia, non tutti i movimenti in una danza hanno uno scopo specifico.
- Il movimento ordinario o movimento puro è un movimento in una danza che non ha uno scopo specifico
- Il movimento significativo è un movimento in una danza che ha un significato profondo e ha uno scopo specifico.
Wiraga può influenzare la percezione creata dalla danza. Esempi di movimenti significativi, vale a dire, il movimento circolare dei polsi significa morbidezza, flessibilità. Mentre il movimento della vita ha il significato di potere o autorità.
2. Wirama (ritmo)
È impossibile per un ballo essere solo un ballerino che si muove qua e là senza accompagnare la musica.
La musica serve per accompagnare i movimenti del ballerino. Con la musica, un movimento avrà più significato perché crea una certa atmosfera.
In questo caso un ballerino deve essere in grado di regolare il ritmo, il ritmo e il tempo in modo che possa essere armonioso ed esteticamente gradevole.
3. Wirasa (gusto)
La danza deve essere in grado di trasmettere messaggi e sentimenti al pubblico attraverso i movimenti e le espressioni dei ballerini.
Pertanto, un ballerino deve essere in grado di animare ed esprimere la danza attraverso le espressioni facciali e approfondendo il carattere.
Ad esempio, se il personaggio interpretato è una dolce ragazza di campagna, oltre a movimenti aggraziati, il ballerino deve anche mostrare un'espressione facciale di supporto.
Alcuni elementi aggiuntivi nell'arte della danza
4. Trucco e costumi
È impossibile per uno spettacolo di danza presentare ballerini con costumi e trucco improvvisati.
Questo elemento supporta la creazione di un'atmosfera di danza e trasmette un carattere e un messaggio impliciti.
5. Schemi del pavimento
La danza sarà bellissima se la ballerina riesce a padroneggiare il motivo del pavimento. Non solo essere al centro del palco ma anche spostarsi qua e là per non annoiare il pubblico a causa della monotonia.
Questo è anche molto importante per i balli che vengono eseguiti da molti ballerini in modo che i ballerini non si scontrino tra loro in modo che i movimenti mostrati possano essere armoniosi, compatti e ordinati.
6. Scenografia
Una buona performance di danza presterà attenzione alla scenografia.
La scenografia in questione comprende anche l'illuminazione. Se solo, il palco del balletto non fosse troppo luminoso ma nemmeno troppo buio.
In sostanza, il responsabile di sala deve essere in grado di adattarsi al ballo che verrà eseguito.
7. Proprietà
Questa proprietà è uno strumento di supporto come sciarpe, piatti, ombrelli, candele.
Sebbene non tutti i balli utilizzino proprietà, anche questo elemento necessita di attenzione per supportare la visualizzazione della danza.
Lo stesso Propeti mira a rendere più facile per il pubblico esplorare il significato della danza.
La funzione dell'arte della danza
Dopo aver discusso chiaramente il significato fino ai suoi elementi, allora, l'arte della danza ha una funzione?
Naturalmente, ci sono molte funzioni di questa danza. Dove la funzione è adattata allo scopo di implementare l'arte della danza stessa.
1. Come spettacolo
La prima funzione di ballo è per uno spettacolo o un palcoscenico.
Quando questa danza enfatizza il bellissimo lato coreografico, è anche concettualizzata. In questo modo, gli spettatori che lo vedranno saranno interessati e si sentiranno divertiti.
2. Come una cerimonia di ballo
Oltre a funzionare per spettacoli, i balli possono anche essere intesi per riempire determinate cerimonie.
Di solito coloro che usano spesso le danze in questa cerimonia come le cerimonie tradizionali o alcuni rituali religiosi.
In questa danza, ovviamente, ciò che viene mostrato è la solennità durante la comunicazione con l'Onnipotente.
Leggi anche: Pianeti nel Sistema Solare e Ordine dei Pianeti3. Come intrattenimento
In realtà, non è così diverso dalla funzione della danza come spettacolo. Ma la differenza è che, nella funzione performance, la danza viene eseguita pensando a un concetto di danza o coreografia interessante.
Per quanto riguarda l'intrattenimento, il suo scopo e la sua funzione sono solo per l'intrattenimento. I movimenti e gli schemi di danza sono sicuramente più liberi.
4. Come Associazione e Art
Un'altra funzione è come forma di associazione e arte. Se è per l'associazione, la danza può essere suonata come una forma di interazione tra le persone ed è più comunicativa.
Quanto all'arte, la danza serve a preservare certe culture. Ad esempio, nei balli tradizionali o nei balli tradizionali che sono unici e diversi in ogni tribù.
Tipi di danza
Non solo le loro funzioni sono diverse, ma anche i tipi di balli sono molto diversi e sono raggruppati in 2 parti.
Dove questo raggruppamento si basa sul numero di ballerini e sul loro genere o flusso.
1. Tipi di danza in base al numero di ballerini
Il tipo di ballo in base al numero di ballerini è sicuramente basato su quante persone stanno ballando.
Nella divisione, anche questo tipo è diviso in 3 categorie.
- Danza solista o singola in cui la danza viene eseguita da una sola persona. Ad esempio la danza Gatotkaca da Central Java.
- Danza in coppia o in due, ad esempio, come la danza Topeng di West Java.
- Balli di gruppo eseguiti da più di due persone. Gli esempi sono ovviamente moltissimi, come la danza Kecak di Bali o la danza Saman di Aceh.
- Kolosal Dance , eseguita in massa da più di molti gruppi. Ad esempio la danza paju gandrung sewu di Banyuwangi.
2. Tipi di danza basati sul genere
Nel frattempo, se basata sul genere, questa danza può essere basata su due tipi principali. Entrambi questi balli sono balli tradizionali e balli moderni che sono spesso indicati come nuove creazioni di danza i cui movimenti sono determinati o creati da una certa persona e in un certo momento.
Danza tradizionale
La danza tradizionale è una danza che è stata tramandata di generazione in generazione di volta in volta. Questa danza viene quindi preservata e diventa una certa cultura in una zona.
I balli tradizionali hanno solitamente valori filosofici, simbolici e religiosi. In termini di movimento, formazione, abbigliamento e trucco, la danza tradizionale di solito ha un certo standard e tende a non cambiare molto. La danza tradizionale si divide poi in danza classica e danza popolare.
Danza classica tradizionale
La danza classica è un tipo di danza che si è sviluppato tra gli aristocratici. Poiché cresce in un ambiente aristocratico, questa danza è vincolata da determinate regole e non può essere modificata con noncuranza.
Di solito vengono eseguiti balli tradizionali classici per accogliere gli ospiti d'onore o alcune cerimonie.
Esempi di danza classica tradizionale sono la danza Bedhaya Srimpi di Central Java e la danza Sang Hyang di Bali.
Danza popolare tradizionale
Come suggerisce il nome, questa danza tende ad essere più populista della danza classica tradizionale. La danza tradizionale popolare è un tipo di danza tradizionale sviluppata dalla gente comune ed è diventata una cultura ereditaria.
I movimenti della danza popolare tradizionale tendono ad essere facili da eseguire e relativamente semplici. La danza popolare tradizionale viene solitamente ballata durante una certa celebrazione.
Esempi di questo tipo di danza includono Jaipongan da West Java e la danza degli ombrelli da Malay.
Danza moderna
La danza moderna è una danza che è dominata da sentimenti ed emozioni, che sono le caratteristiche fondamentali della natura umana, che ha il desiderio di essere libera, quindi questo tipo di danza è più diretto verso la libertà attesa.
La danza moderna è più libera, il che significa che è libera di esprimere una varietà di movimenti, senza dover seguire schemi, standard e tradizioni esistenti.
Esempi di danza moderna: breakdance, danza contemporanea, salsa dance, balletto e così via